李安导演新作《双子杀手》自上映后口碑褒贬不一，有人说，这部纯粹的好莱坞式商业片很不“李安”，但也有人表示被炸裂的特效惊艳到。
就在今天，由李宇春演唱的电影主题曲《野望》“独自进击”版MV也正式曝光，当《野望》的歌词和电影画面融为一体，小编才恍然发觉，原来这首歌才是对《双子杀手》最好的解读，只要细细品味你便会发觉，李安，还是那个最温柔细腻的李安。
无论是《双子杀手》也好，《野望》也罢，其实它们都是李安内心的一面镜子，想要真正看懂电影，听懂歌曲，李安本人，便是最好的入口。
成长轨迹：
“我由我抉择，不向你复刻”
从小，李安就是父亲眼中那个“总达不到要求”的儿子。
李安的父亲是个非常厉害的人物，28岁当上江西崇仁县县长，而后辗转到台湾，先后担任花莲师范、台南二中、台南一中的校长。成为士大夫，重建家门雄风是父亲对李安的期许。
但李安却是个无法集中注意力在学业上的“差生”，在经历了高考失败的沮丧之后，李安选择去美国学电影。
（李安和父亲）
“我一读电影就知道走对了路……”
这是李安认为自己这一生做过的最正确的选择。
然而电影在秉承正统儒家观念的父亲眼中，是登不上大雅之堂的“下九流”，即使当多年以后，李安凭借《喜宴》摘得金熊奖，凭借《卧虎藏龙》摘得奥斯卡最佳外语片之后，父亲还是希望李安可以“去找些正经事做”。
电影二字，成为了李安和父亲之间的心结。
和父亲无声的对抗让李安陷入了“不孝”的罪恶感中，这种父子间复杂的情感也被投射到了李安的作品里——
《推手》中想要让儿子传承家业的父亲：
《喜宴》中无法抗拒的父权威严：
《饮食男女》中想要摆脱被儿女安排命运的父亲：
这些父亲形象都有一个共同的特点——强势。
李安曾说过这样一段话：
“我电影的特质，比如说像压抑、时间变化、父亲，这些都是我不喜欢我自己的部分，我进入到那个世界，是我自己想象的模样，包括父亲、压抑，都是我希望摆脱可是摆脱不掉的。”
李安曾为自己是个父亲眼中“失败的儿子”感到痛苦，这种情绪也被同样延续在了《双子杀手》中克隆人“小克”的身上。
小克是背负着成为“世界上最强大的杀手”使命诞生的，他必须做到没有感情，没有思想，才能成为“爸爸”眼中的好儿子。
无奈的是，在见到“本体”亨利的时候，小克的自我意识觉醒，他感受到了痛苦和迷茫。
如同电影中小克联手亨利反杀了想要安排他命运的“爸爸”一样，李安心中的“父亲情结”也逐渐从他的潜意识中消弭。
李安曾说，拍完之前的“父亲三部曲”之后，父亲这两个字，已不再是他心中的障碍了。
这一点也被投射在了电影之中，小克其实就是李安站在如今的立场上，对年轻时的自己的回顾，“从一个年轻的男孩去反映一个中年人的心境，互相印证，我觉得也是对人生的一个检讨。”李安如是说。
因此主题曲《野望》也是站在年轻人的视角进行唱述，表达的是年轻人不愿意做谁的复制品，只想听从自己内心的意念。
歌词配合着小克那张倔强的脸，道出的正是李安年少时站在梦想路口，敢于向父亲发声的那一句——
“我由我抉择，不向你复刻”。
独自进击：
“逆着命运的起落，燃尽我*魄”
前两天李安导演刚过完自己的六十五岁生日，虽然在容颜上李安难逃岁月的洗礼，但在电影创作上，他却永远保持着旺盛的精力。
《双子杀手》就是李安热衷于不断突破的最好证明。
对技术流观众来说，李安在帧上做的影像探索与实验着实让人拍案叫绝，影片采用了3D、4K、帧的格式，甚至首次用电脑特效做出了一个人类角色当主演，这无论从拍摄角度还是后期制作角度上，难度都是颇大的，就连詹姆斯·卡梅隆导演都对这样的电影技术望尘莫及。
李安当然知道拍摄《双子杀手》会面临怎样的舆论压力。在电影的路演中，李安多次提到自己着迷于“3D、4K、帧”的技术运用。
用两张图直观感受一下24帧和帧的区别，绝不是亮一点、清晰一点这么简单：
24帧
帧
回头再看，李安一直都是一个非常具有探索精神的导演。
从业这些年，李安涉及过爱情片、古装片、家庭伦理片、冒险片、动作片等多种题材，他也从不掩饰自己对影像技术的痴迷。
早些年宣传《比利·林恩》的时候，李安就表达了自己对“帧拍3D”的探索精神，纵使年华老去，痴迷电影的李安仍想为电影圈开辟一个美好的未来。
“我们已经进入了数码时代，数码有自己的美感和语言。现在还没有人致力于开发这种美感和语言，我只能亲自上阵，我真希望自己能再年轻20岁。”
主题曲《野望》既然是电影的点题之作，自然也杂糅了不少“野心”。
在制作阵容上，《野望》和《双子杀手》一样都极具突破感。
歌曲由高晓松作曲兼制作人，尹约作词，Click#15编曲，融合了Funk、RB、Disco等高度丰富的元素，本就如此破次元的豪华阵容，再加上李宇春的演唱，从一开始，就给到了听众惊喜。
这样一首试图改写常规套路的歌曲，像不像是传承了李安勇于探索新鲜事物的野心？
《双子杀手》中帧技术下看清的不只是人脸，还有人物之间涌动的情感。
《野望》中华丽曲调下绵延的，也不只是歌曲的创新，还有李安坚守的电影信念。
李安这一生，为了热爱的电影事业，曾孤身踏碎了无数个黑夜，违背父亲意愿，赋闲六年累积素材，也曾穿梭于凛冽的黑洞，一度无法找到黎明的方向。
但，那又如何？
李安依旧带着“直进不停歇”的信念，为着自己热爱的一切奔波，奋进。
想要看懂《双子杀手》，就要先懂李安，而要懂李安，一首《野望》足够。
把《野望》品上两遍，第一遍，是“年轻”李安与“年老”李安之间的对话，是勇于反抗的少年决心，是一往无前的年少力量。
第二遍，则是李安借由歌曲向整个世界发声，只要热爱电影的心不死，他便是愿意永远为电影“燃尽生命”的少年。
逆着命运的起落烧尽我*魄我由我救赎不必你指路扑向属于我旅途哪怕粉身碎骨《野望》